日本の工芸品は、特に明治時代、欧米における熱狂的な日本ブームにのって、海外に大量に輸出されました。明治政府は、殖産興業及び外貨獲得という目的から、この動向を支持し、工芸を重要な輸出品目と位置付け、工芸品制作を奨励しました。こうして、技巧を凝らした、類い稀な作品群が次々と生み出され、世界に冠たる日本近代工芸発展の基盤が形成されることとなります。その後、その技を受け継ぎながらも、工芸品制作の中に自分の個性を見出そうとする作家たちの登場や、美術工芸団体の設立などにより、日本の工芸は、伝統と創造性が融合されていき、まさに現在、それらが昇華した姿として「日本の工芸＝ＫＯＵＧＥＩ」として確立されています。
　平成24年に株式会社里文出版から出版された『美術工芸の明日を担う20人』（井谷善惠著）では、昭和20年以降生まれの伝統工芸系10人、日展系10人が紹介されています。
　本展は、この日本の美術工芸界の将来を担う工芸作家20人の作品を一堂に展示することで、金工・陶芸・染織・ガラス・木工芸・竹芸・切金砂子・人形・漆芸といった日本の工芸技術の高さに触れていただきながら、その技術から生み出された「美」により、現在の「日本の工芸＝ＫＯＵＧＥＩ」をご覧いただくものです。
　本展の開催が、日本の美術工芸の未来を切り開き、「日本の工芸＝ＫＯＵＧＥＩ」が再び世界に大きな影響力を有していくことが出来る可能性を証明するとともに、世界の「陶都」とも言える工芸のまちである瀬戸市において開催されることにより、瀬戸の芸術文化振興に寄与することも出来ればと考えています。